Тема: Мертвые души

Вопросы и ответы к поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души» (№1)

ВНИМАНИЕ! У этого текста есть несколько вариантов. Ссылки находятся после текста

Как вы думаете, почему А. С. Пушкин, выслушав первые главы «Мертвых душ» (эти главы читал ему сам Гоголь), воскликнул: «Боже, как грустна наша Россия»?
Как вы можете объяснить название поэмы?
Какие черты объединяют изображенных Н. В. Гоголем персонажей?

Их объединяют отсутствие высоких побуждений, безразличие к судьбам родины и народа, корыстолюбие, узость интересов, грубый эгоизм, притупление всех человеческих чувств, умственное убожество и ограниченность.

Эти пороки типичны: они присущи и помещикам, и городским чиновникам, хотя проявляются в разной форме. Корыстолюбие, взяточничество, стремление не служить, а услужить, завистливость, подсиживание друг друга, сплетни, клевета — таковы характерные черты чиновничьего аппарата. И помещики, и чиновники, и «приобретатель» Чичиков — мертвые души, которые владеют и распоряжаются душами живыми.

Что важнее: общие черты помещиков и чиновников или их индивидуальные различия? Почему вы так думаете?
Случайно ли сходство изображенных Гоголем в «Мертвых душах» городских чиновников и персонажей «Ревизора»?
Как готовился Чичиков к своему жизненному поприщу? Что наказывал ему отец?

Чем отличается это наставление от «завещания» отца Молчалина? Чичиков с детства проявлял способности бесчестного «делового» человека: умел произвести благоприятное впечатление, угодить тем, от кого зависел, провернуть выгодную сделку, а добившись своего, предать, отвернуться от обманутого им человека (вспомним его школьные спекуляции, отношение к учителю; затем «путь наверх» в канцелярии). Он на всю жизнь запомнил совет отца пуще всего на свете беречь копейку, которая «никогда не предаст». Отцовский наказ Чичикову очень напоминает «завещание» отца Молчалина: оба учили своих сыновей приспосабливаться к жизни, пользуясь бесчестными средствами, но время внесло свои поправки в родительские наставления: если Молчалин-старший превыше всего ставил связи и благосклонность нужных людей, то отец Чичикова в период капитализации России считал, что самое верное средство преуспеть в жизни — деньги.

Как построена галерея помещиков-уродов? Какова последовательность рассказа о каждом из них? По сути, главы, посвященные помещикам, построены по одному плану. Считаете вы это достоинством или недостатком произведения? Почему?
Какую роль в «Мертвых душах» играет «Повесть о капитане Копейкине»? Почему именно она была запрещена цензурой?
Как в поэме раскрывается тема народа? Как по-вашему, согласился бы Гоголь со словами Некрасова:

Еще народу русскому

Пределы не поставлены.

Пред ним — широкий путь?

Назовите основные темы лирических отступлений в «Мертвых душах». Какова их роль в раскрытии идейного содержания произведения?

Лирические отступления раздвигают рамки повествования. В них раскрывается образ автора — патриота, верящего в великое будущее своей родины, в ее народ. В лирических отступлениях проявляется тонкая наблюдательность, остроумие, гражданское мужество писателя. Темы их очень разнообразны: о толстых и тонких (гл. I), о слабости русского человека (гл. II), о скрытом значении образа Чичикова (гл. XI), об отношении автора к жизни в юности, зрелом возрасте и старости (гл. VI), об отношении читателей к писателю-романисту и писателю-сатирику (гл. VII).

Особое место в раскрытии идейного содержания поэмы занимают размышления автора о судьбах беглых крестьян Плюшкина и «Русь-тройка», утверждающие веру писателя в будущее России.

Какие элементы композиции поэмы вы може-те назвать уже после чтения первой главы?

Уже в первой главе мы находим два эле-мента композиции — экспозицию и завяз-ку. Экспозицию представляет описание города, знакомство с губернскими чинов-никами, некоторыми окрестными поме-щиками, конечно, знакомство читателя с самим Чичиковым. Знакомство Чичико-ва с помещиками и согласие нанести им визиты — это уже начало завязки сюжет-ного действия.

Что помогло вам найти границу между экспо-зицией и завязкой?

Практически границы между экспози-цией и завязкой не существует. Оба этих композиционных элемента тесно слиты между собой. Как бывает во многих лите-ратурных произведениях, когда одни и те же эпизоды вводят читателя в обстановку будущего действия и одновременно наме-чают его отправные точки.

Один из исследователей творчества Гоголя ут-верждает, что у писателя детали «впаяны в сюжет». Как пример приводится колесо, о котором в самом начале рассуждают мужики. Казалось бы, пустяк. О нем сразу же забываешь. Но вот колесо подводит Чичикова в дороге. Исследователь утверждает, что при втором появлении колеса можно говорить об известном по мифологии колесе Фортуны. Прав ли он?

Исследователь прав. «Мертвые души» — это своеобразная трансформация плутов-ского авантюрного романа, динамика раз-вития сюжета в котором строилась на идее превратности Фортуны (судьбы). Колесо Фортуны не раз подводило Чичи-кова в его предприятиях и до и после его основной авантюры с «негоциями» мерт-вых душ.

Назовите помещиков, которые дали Чичикову возможность осуществить свою «негоцию». Расска-жите о том, кто вас более всего заинтересовал. Вам поможет сам Гоголь. Используйте план, по которому писатель создал эти образы: описание поместья и дома, портрет, диалог о продаже мертвых душ, рас-ставание с героем.

Чичикову дали возможность осущест-вить его «негоцию» Манилов, Коробочка, Собакевич и Плюшкин. Трудно сказать, кто более всех может меня заинтересо-вать — все помещики как художествен-ные образы яркие, колоритные, и обо всех можно составить содержательные расска-зы. Возьмем, к примеру, Коробочку, к ко-торой Чичиков попадает случайно. Инте-ресно то, что она единственная женщина- помещица. Существует мнение, распрост-раняемое некоторыми исследователями, что развитие сельского хозяйства в име-ниях задерживалось потому, что многие из них находились в руках женщин, как правило, вдов или незамужних дочерей. В основном дамы, не имеющие образова-ния и опыта, либо передоверяли управле-ние наемным лицам или приказчикам, или своими неумелыми действиями при-водили имение к разорению. Малообразо-ванная Коробочка вела хозяйство сама и достаточно успешно. В своей округе ее нельзя было назвать мелкопоместной, по-тому что она владела восьмьюдесятью ду-шами мужского пола.

Приехав ночью, Чичиков смог заме-тить, что «уже по одному собачьему лаю… можно было предположить, что деревуш-ка была порядочная». Обстановка комна-ты была старинная: стены увешаны кар-тинами с какими-то птицами, старыми маленькими зеркалами с темными рамка-ми в виде свернувшихся листьев между обоев. За всяким зеркалом было заложено или письмо, или старая колода карт, или чулок. Висели стенные часы с нарисован-ными цветами на циферблате. Основа-тельностью и старинным вкусом отлича-лась и постель, которую служанка приго-товила Чичикову, со взбитой периной. Она была настолько высока, что он вы-нужден был встать на стул, чтобы взоб-раться на нее, а потом она опустилась под ним почти до самого пола. Утром он заме-тил, что на стене висели не только карти-ны с птицами, но и портрет Кутузова. Из окна гость увидел нечто похожее на ку-рятник с огромным количеством птиц и всякой домашней твари, «свинья с се-мейством очутилась тут же». За ним тяну-лись пространные огороды с капустой, лу-ком, картофелем и прочим хозяйствен-ным овощем. В огороде были яблони и другие фруктовые деревья, накрытые се-тями от воробьев и сорок. «Для этой же причины было сооружено несколько чу-чел на длинных шестах с растопыренны-ми руками; на одном из них надет был че-пец самой хозяйки». За огородами шли крестьянские избы, которые показывали довольство обитателей, «ибо были поддер-живаемыми как следует: изветшавший тес на крышах везде был заменен новым; ворота нигде не покосились», в сараях стояли новые телеги, а то и по две.

У самой Коробочки был типичный вид матушки-помещицы, которая держит го-лову несколько набок, постоянно жалует-ся на неурожай, но складывает денежки в пестрядиновые мешочки — в один целко-вые, в другой полтиннички, в третий четвертачки — и раскладывает их по ящи-кам комода.

В диалоге о продаже мертвых душ Ко-робочка изображена резко сатирически: с одной стороны, Гоголь подчеркивает ее религиозность, страх перед нечистой си-лой, с другой — хозяйственную и торго-вую сметку, доходящую до крайней ту-пости. Как и Собакевич, она с добром вспоминает умерших работников-крестьян. И даже уговоры, что Чичиков осво-бождает Настасью Петровну от уплаты по-датей за ревизские души (убытки от этого ее весьма огорчают), не убеждают ее, что души эти ничего не стоят и не имеют ка-кой-либо материальной пользы.

В диалоге Коробочка показывает себя хорошим знатоком конъюнктуры цен на натуральные продукты — мед, пеньку и т. д. и настойчиво предлагает их вместо мертвых душ, цены на которые ей неиз-вестны.

Комический эффект создается подстав-ляемыми Чичиковым ситуациями, вызы-вающими мистический страх Коробочки, например, предположением использовать мертвых вместо пугал на огороде и поже-ланием увидеть черта («С нами сила крестная! Какие ты страсти говоришь!» — проговорила старуха, крестясь», «Черта помещица испугалась необыкновенно»). Она уступает, испугавшись «забранок» Чичикова и надеясь, что он в будущем станет ее покупателем («не позабудьте на-счет подрядов»). Чичиков соглашался на все, лишь бы сейчас избавиться от нее. Упорство Коробочки психологически из-матывает Павла Ивановича. При всем его умении вести себя, приспосабливаясь к собеседнику, о чем говорилось в этой гла-ве, ему приходится основательно «попо-теть», чтобы заключить с ней соглашение о «негоции».

Интересна речь Коробочки. В ней соче-таются народные выражения, что гово-рит о ее постоянном общении с крепост-ными (боров, чай, задедателя подмас-лила, прихлебнете чайку, обращения батюшка, отец мой и т. д.) и выраже-ния из Священного Писания.

При расставании с хозяином имения обычно Гоголь устами Чичикова дает за-ключительную характеристику, афорис-тично и метко выраженную. Коробочка названа дубинноголовой. Однако Гоголь это обобщение расширяет и таким обра-зом типизирует ее образ. «Точно ли вели-ка пропасть, отделяющая ее от сестры ее, недосягаемо огражденной стенами арис-тократического дома с благовонными чу-гунными лестницами, сияющей медью, красным деревом и коврами, зевающей за недочитанной книгой в ожидании остро- умно-светского визита, где ей предстанет поле блеснуть умом и высказать вытвер-женные мысли, занимающие по законам моды на целую неделю город, мысли не о том, что делается в ее доме и в ее помес-тьях, запутанных и расстроенных благо-даря незнанию хозяйственного дела, а о том, какой политический переворот гото-вится во Франции, какое направление принял модный католицизм». Гоголь, как бы успокаивая своего героя и призывая не сердиться на Коробочку, попутно замеча-ет: «иной и почтенный, и государствен-ный даже человек, а на деле выходит со-вершенная Коробочка».

Выберите главу, посвященную одному из по-мещиков, и объясните, какую роль играют в ней пейзажные описания.

Пейзажные описания в главах о поме-щиках свидетельствуют о состоянии име-ния, а также о характере и привычках владельца. В ответе на предыдущий воп-рос мы говорили о стиле хозяйствования Коробочки — незатейливом, не следую-щем моде, но основательном и крепком для среднего по количеству душ имения, приносящего определенный доход благо-даря практической сметке хозяйки. Пей-заж в имении Манилова носит романти-ческий характер: каменный дом в два этажа на юру, покатость горы была одета подстриженным дерном, разбросанные по-английски две-три клумбы с кустами сирени и желтых акаций, пять-шесть берез, беседка с характерной надписью «Храм уединенного размышления», пруд, покрытый зеленью, «что… не в диковинку в англицких садах русских помещиков». Внизу расположилось около двухсот бре-венчатых изб, которые пока еще по неиз-вестной нам причине Чичиков принялся считать. Пейзаж этот соответствует меч-тательной настроенности Манилова и его супруги, а также говорит о том, что хо-зяйством они не занимались.

Поэма Гоголя написана очень ярким, насы-щенным различными художественными приемами языком. Найдите в одной из глав (по вашему выбо-ру) эпитеты и попытайтесь их охарактеризовать. Они могут быть близки к фольклорным, могут быть метафоричны, могут быть гиперболичны.

К примеру, эпитет несуществующие заменяет мертвые. Манилов, стремясь выразиться как можно благороднее, когда Чичиков предложил назначить ему цену, отказался брать деньги, сославшись на то, что они которые в некотором роде окончили свое существование. Этот развернутый эпитет производит комиче-ское впечатление. Комично и даже гро-тескно звучит также развернутый эпитет к слову «негоция» — не соответствую-щая гражданским постановлениям и дальнейшим видам России. Так ви-тиевато спрашивает Манилов, смягченно определяя то, что является авантюрой. Но «образованность» и «преприятнейшее» впе-чатление, которое производит гость, за-ставляют его верить, что дальнейшим ви-дам России оформление покупки мертвых душ не повредит. Кощунственно звучит слово «священное» в качестве эпитета к слову «обязанность» в устах Чичикова в контексте его махинаций.

Вспомните два сравнения в поэме: человек был назойлив, как муха, и люди мерли, как мухи. Вспомните, с чем были связаны эти сравнения. Чем отличается их содержание, характер использования сравнения?

Образ мухи в качестве сравнения неод-нократно используется в «Мертвых ду-шах». Так, в первой главе писатель срав-нивает чиновников в черных фраках с ку-чами мух, носящимися вокруг рафинада в пору жаркого июльского лета. Размыш-ляя о приспособляемости Чичикова к ха-рактерам своих собеседников, Гоголь ри-сует портрет чиновника, правителя канце-лярии, который среди своих подчиненных восседает важно, как Прометей, а перед вышестоящим ведет себя, как муха. Срав-нение Прометея и мухи говорит о приспо-собленчестве как качестве российского чиновничества. Если в первых двух случаях сравнение носит комический характер, то выражение «люди мрут, как мухи», ха-рактеризующее состояние дел в имении Плюшкина, уже подчеркивает трагич-ность положения русского крепостного крестьянства, находящегося в полной за-висимости от «мертвых душ» помещиков и чиновников, управляющих Россией.

Вспомните примеры гипербол, которые за-помнились при чтении. Смогли бы вы отличить ги-перболы из произведений Гоголя от гипербол в произведениях других писателей? Что бы вам в этом могло помочь?

У каждого писателя своя манера ис-пользования изобразительно-выразительных средств, в том числе и гиперболиза-ции. На гиперболе построена глава о Плюшкине, к примеру. Гиперболичен об-раз кучи, находящейся в помещичьем до-ме и собранной из хлама, подобранного на дороге. Гиперболически комичен вид ста-рика, которого Чичиков принимает то ли за ключника, то ли за ключницу. Здесь гипербола сливается с гротеском в аспекте сочетания уродливого со смешным и при-дает описанию элемент трагического.

Гиперболами часто пользовался М. Е. Салтыков-Щедрин. Мы знакомы с его сказками. В них гипербола приобрета-ет фантастический оттенок. Генералы, оказавшиеся на необитаемом острове, на-столько не приспособлены к жизни, что не знают, как делается хлеб, они думают, что булки растут на деревьях. Фантастич-на гиперболическая покорность мужика, который позволяет, находясь на свободе, эксплуатировать себя и даже привязывать веревкой, чтобы не убежал.

Попробуйте создать словарик наиболее ти-пичных слов и выражений Ноздрева или Манилова, Собакевича или Коробочки. Что, кроме слов, харак-терных для каждого из них, можно было бы в него поместить?

Словарик Манилова может включать в себя характерные для него слова, придаю-щие «сахарность» и приторность его пове-дению, такие, как сделайте милость, прошу покорнейше, позвольте вам этого не позволить, душенька, пре-любезнейший, обходительный и при-ятный человек, достойнейший, ду-ховное наслаждение, именины серд-ца, случай доставил счастье, любез-ный (обращение к приказчику) и т. д. Манилов часто повторяет слово образо-ванность, блестящее образование, ко-торое он ценит в собеседнике или в людях, о которых говорит, явно преувеличивая его уровень благодаря ощущению собст-венного недостатка в образовании. Ника-кие другие персонажи поэмы не говорят об образовании и образованности. Так нейтральное слово, употребляемое Мани-ловым, несколько углубляет характерис-тику его образа.

Поэма «Мертвые души» — лироэпическое произведение. Таково ее кратчайшее определение. До сих пор вы читали и слушали поэмы, которые были написаны стихами, их лироэпический харак-тер был вам очевиден и, наверное, не вызывал сом-нений. Однако лирическое и эпическое начала сли-ваются во многих прозаических произведениях. Вы-делите элементы эпического и лирического в поэме Гоголя.

Приезд Чичикова в губернский город, сюжет, связанный с посещением помещи-ков с целью покупки «мертвых душ», ра-зоблачение героя, предыстория героя — эпические элементы произведения. Ав-торские отступления и рассуждения Чи-чикова о крестьянах, «Эх, русский наро-дец! Не любит умирать своей смертью!», о «двух путниках и двух писателях, юнос-ти и старости», о «Руси-тройке» и др., ко-торых много в «Мертвых душах», при-дают произведению лирическое начало.

В. Г. Белинский называл такие размыш-ления писателя «гуманной субъективно-стью».

Сравните лирические отступления романа Пушкина и поэмы Гоголя. Что их сближает и что раз-личает?

Сближает патриотическое чувство: лю-бовь к стране, размышления о ее будущем и настоящем, хотя темы лирических от-ступлений и Пушкина и Гоголя различ-ные. Вместе с тем отступления у Гоголя по сравнению с пушкинскими привносят гражданский пафос, хотя, как и у Пушки-на, в поэме есть размышления-воспомина-ния о юности. В «Евгении Онегине» есть также лирические пассажи об искусстве, обычаях светской жизни и т. п.

В лирических отступлениях Автор сам по-вествует о своих взглядах, мыслях и чувствах. В та-ком случае можно ли считать, что в «Мертвых ду-шах» два главных героя: Автор и Чичиков? Попро-буйте обосновать свой ответ.

Главный герой поэмы «Мертвые ду-ши» — Чичиков. С ним связаны эпиче-ские стороны произведения, развитие сю-жетной линии. Вместе с тем некоторые литературоведы относят к героям и Авто-ра. Основания для этого есть, потому что он активно высказывает свою позицию в монологах, которые являются лирически-ми отступлениями и размышлениями. В лирическом произведении образ Автора может сливаться с образом лирического героя.

Булгаков в списке действующих лиц (афише) указал таких героев: Первый в спектакле; Чичиков Павел Иванович; Секретарь опекунского совета; Половой в трактире; Губернатор; Губернаторша; Дочка губернатора; Председатель Иван Григорье-вич; Почтмейстер Иван Андреевич; Прокурор Антипатор Захарьевич; Жандармский полковник Илья Ильич; Анна Григорьевна; Софья Ивановна; Мак-дональд Карлович; Сысой Пафнутьевич; Петруш-ка; Селифан; Плюшкин, помещик; Собакевич Ми-хаил Семенович, помещик; Манилов, помещик; Ноздрев, помещик; Коробочка Настасья Петров-на, помещица… Как вы объясните последователь-ность появления этих героев в списке действующих лиц?

На первое место выходит Первый как комментатор, скрепляющий действие пье-сы. Далее следует Чичиков, главный ге-рой пьесы, и Секретарь опекунского сове-та, роль которого весьма существенна, так как он невольно подал идею для авантю-ры Чичикова, а стало быть, подсказал Го-голю сюжет поэмы, а Булгакову — сюжет пьесы. Затем герои разделяются на город-ских чиновников, их жен, обитателей го-рода. Они составляют в афише особую группу как лица, определяющие жизнь российской провинции. При этом инте-ресно заметить, что некоторые персонажи гоголевской поэмы, которые лишь упомя-нуты в тексте, в пьесе получают свой го-лос и какую-то функцию, например Мак-дональд Карлович и Сысой Пафнутьевич, напоминающие известных Бобчинского и Добчинского. Другую значительную груп-пу персонажей, следующую за группой го-родских обитателей, составляют помещи-ки, с которыми сговаривался Чичиков о купле-продаже мертвых душ. Именно го-родская группа, воплощающая админист-ративную систему России, создала ус-ловия для осуществления авантюры Чи-чикова.

Всего в комедии действуют 32 персонажа. Кто из них (посмотрите еще раз на афишу) пришел со страниц поэмы Гоголя и кого Булгаков ввел допол-нительно?

Дополнительно введен Первый в спек-такле. Из поэмы Н. В. Гоголя пришли в пьесу Чичиков, помещики, чиновники, слуги. Ряд второстепенных персонажей, о присутствии которых в поэме только упомянуто, включены в афишу и названы конкретными именами, что объясняется закономерностями процесса инсценирова-ния прозаического произведения и пре-творения его в пьесу. Так, получают свои роли и дочка губернатора, и Сысой Паф-нутьевич, и Макдональд Карлович, о ко-торых Гоголь говорит, что о них «и не слышно было никогда».

Какие главы поэмы Гоголя использованы для создания «Пролога»? Какую роль играет «Пролог» в композиции комедии?

Для создания текста «Пролога» исполь-зован эпизод из главы XI (разговор Чичи-кова с секретарем и дача взятки). Ком-позиционная роль этого диалога очень важна: Булгаков выносит в «Пролог» рождение замысла Чичикова разбогатеть на приобретении существующих только на бумаге душ умерших крестьян. Такое начало позволяет сценаристу динамично выстраивать сюжет пьесы, основанный на реализации этого замысла. Для Гоголя же важно постепенно раскрыть биографию и становление личности своего героя, поэто-му эпизод возникновения преступного за-мысла дан в контексте предыстории Чи-чикова, включенной в композицию поэмы уже после завершения авантюры. Таким образом, «Пролог» в пьесе Булгакова можно считать экспозицией.

Сравните первый акт комедии Булгакова с текстом поэмы Гоголя. Какие главы в нем использо-ваны?

Первый акт скомпонован из следующих глав. Во-первых, инсценировано краткое описание первого визита Чичикова к гу-бернатору (глава I), откуда зритель узнает о пристрастии последнего к вышиванию по тюлю, о «бархатных» дорогах и о при-глашении «пожаловать к нему того же дня на домашнюю вечеринку». Из этой же главы в пьесу вошли представление Чичи-кова губернаторше, знакомство с помещи-ками и чиновниками. Некоторые биогра-фические сведения, которые можно было сообщить губернатору, перешли в первый акт пьесы Булгакова из XI главы поэмы с эмоциональными преувеличениями о сво-ей честности перед законом и людьми (главы о встречах с помещиками). Пред-ставление губернаторской дочки, имею-щее место в первом акте пьесы, состо-ялось у Гоголя в XVIII главе. Первый акт включает также визиты к помещикам и сцены торговли мертвыми душами (Мани-лов, Собакевич). Монолог Первого дает представление о лирических отступлени-ях Гоголя, его размышлениях о родине. Его заключительные реплики о помещи-ках переносят в пьесу авторские характе-ристики.

Последовательность визитов Чичикова к помещикам в пьесе Булгакова нарушена по сравнению с гоголевским текстом. Сна-чала изображены запланированные встре-чи, что приближает их к первым знаком-ствам на вечеринке у губернатора.

Подготовьте сообщение об одном из помещи-ков, пользуясь текстом комедии. Обозначьте сход-ство и различие с персонажами поэмы Гоголя.

Выбор персонажа для своего сообщения каждый сделает индивидуально. Разли-чия в изображении помещиков в пьесе и поэме объясняются особенностями драма-тического произведения, которые созда-вал Булгаков на основе прозаического текста Гоголя. Характеристика персона-жа будет составляться вами на основе его диалогов с Чичиковым, ремарок и некото-рых комментариев Первого. В поэме до-статочно много авторских описаний и са-мого помещика, и обстановки, в которой он изображается.

Подготовьте сообщение о Чичикове как глав-ном герое комедии. Попробуйте хотя бы в самых общих чертах обозначить, что потерял и что при-обрел герой комедии по сравнению с героем по-эмы.

Готовя это сообщение, следует также опираться на знание специфики драмати-ческого произведения. Предыстория Чи-чикова не дана целиком, как у Гоголя, но оказалась разбросанной в репликах Пер-вого и в сцене с секретарем опекунского совета. Выпадает описание внешности ге-роя, детали его быта. И это, несомненно, обедняет представление о Чичикове, но усиливает в глазах зрителя заниматель-ность пьесы, ее комедийный характер, так же как и комедийность образа главно-го героя.

Какова роль Первого в спектакле? Зачем, на ваш взгляд, ввел Булгаков этот персонаж в коме-дию?

Роль Первого — комментаторская. Бул-гаков собирался сделать его ведущим спектакля. В письме к В. И. Немирови-чу-Данченко драматург высказывал мысль,что «пьеса станет значительнее… если Чтец, открыв спектакль, поведет его в не-посредственном и живом движении вмес-те с остальными персонажами, то есть примет участие не только в чтении, но и в действии». Эта идея не нашла поддержки режиссера, и по мере подготовки премье-ры роль Первого сократилась и была ото-двинута на второй план.

Так, по замыслу Булгакова, в финале комедии, когда Чичиков, ограбленный дочиста жандармским полковником и по-лицмейстером, снова покатил по России, Первый старается пробудить сочувствен-ное отношение зрителей к самим себе, к обычной в нашем отечестве судьбе гони-мого современниками поэта.

Какие излюбленные приемы писателя-сати-рика полностью сохранились при инсценировке по-эмы? Что добавил Булгаков из собственного арсена-ла драматурга?

Булгаков бережно относится к гоголев-скому тексту и сохраняет в пьесе приемы писателя-сатирика, например контраст между религиозностью Коробочки, ее по-стоянным испугом перед мистическими силами, упорной боязнью не прогадать при продаже мертвых душ. Она не пони-мает, что совершает кощунственное дей-ствие, чем демонстрирует свою тупость. Однако ей (и это смешно) свойственна романтическая фантазия. Она рассказыва-ет, что Чичиков вломился к ней в дом и заставил продать мертвых. Усилению гро-теска в изображении Коробочки способст-вует введенная сцена ее допроса у предсе-дателя.

Булгаков добавил новый для сюжета финал, совершенно неожиданную развяз-ку. Реальный смысл придается фантасма-горическому событию. В город назначает-ся новый генерал-губернатор. Чичикова арестовывают. Грозя ему Сибирью, по-лицмейстер и жандармский полковник в «арестном помещении» обдирают его, как липку, берут с него взятку в тридцать ты-сяч («Тут уж всем вместе — и нашим, и полковнику, и генерал-губернатору») и отпускают его. Сатирическая сила в ра-зоблачении Чичикова и губернских пра-вителей драматически возрастает, как го-ворится, вдвое. Зритель убеждается, что если уж такого авантюриста и мошенни-ка, как Чичиков, в городе Н. обирают до нитки, то правы и Собакевич и Чичиков, говоря о городских властителях «мошен-ник на мошеннике сидит и мошенником погоняет».

Как использованы в комедии лирические от-ступления поэмы?

Лирические отступления поэмы, естест-венно, значительно сокращены и включе-ны в речи Первого, а также в некоторые высказывания самого героя. Это отступле-ния о дороге, о юности и старости, кото-рые звучат и перед и после посещения Чи-чиковым имения Плюшкина. Интересно представлена в комедии повесть о капита-не Копейкине. Ее рассказывает почтмей-стер, который упускает передать те мы-тарства, которые испытал Копейкин в своих хлопотах. И вдруг появляется на-стоящий Копейкин, оказавшийся фельдъе-герем и принесший депешу о назначении нового генерал-губернатора. Прокурор умирает.

Как использованы в комедии пейзаж, ин-терьер, портреты из текста Гоголя?

В ремарках, в диалоге Манилова и Чи-чикова, в каких креслах сидеть дорогому гостю. Портреты героев и интерьер возни-кают в комментариях Первого, особенно перед диалогами в имениях Плюшкина и Собакевича. Интересные замечания зву-чат в ремарках об изменениях в лице Плюшкина, когда тот вспоминает со-вместные годы учебы вместе с председа-телем палаты. Сначала: «Разливается вечерняя заря и луч ложится на лицо Плюшкина» — появился какой-то свет-лый проблеск человеческого. И замечание Первого: «О, бледное отражение чувства. Но лицо скряги вслед за мгновением,скользнувшим на нем чувствам, стало еще бесчувственнее и пошлее».

Подготовьте чтение в лицах одного из эпи-зодов комедии. Участники могут дать после испол-нения свой комментарий к изображенному эпи-зоду.

Выразительно читается сцена приобре-тения мертвых душ у Манилова. Разговор ведется в прекраснодушной манере. Каж-дый хочет понравиться. Чичиков говорит вкрадчиво, Манилов напряженно пытает-ся вставить в свою речь ученые слова, на-пример «негоция», вместо «сделка», «по-купка».

Составьте краткий словарик языка одного из персонажей комедии. Можно создать и словарики двух героев, чтобы затем их сравнить. Если вы рабо-тали над созданием таких словариков при изучении поэмы Гоголя, то сравните их.

Словарик Михаила Семеновича Собаке-вича: дурак, разбойники, собака, свинья, лицо ласковое, разбойничье, Гога и Магога, мошенник, христопродавцы, пареная репа (отзывы о людях); торговаться, ску-питься, настоящая цена, задаточек и др. Материал с сайта

Охарактеризуйте ремарки в одном из актов комедии.

Акт второй. Ремарки к картинам пя-той, шестой и седьмой рисуют кратко об-становку перед домами Плюшкина, Нозд-рева, Коробочки, обстановку, соответст-вующую характерам и настроению хозяев дома. Запущенный, гнилые, набитая хламом — эпитеты, характеризующие состояние дома и усадьбы Плюшкина. В доме Ноздрева интерьер указывает на разгульный характер хозяина — сабля на стене, два ружья и портрет Суворова. Све-ча, лампада, самовар, грозовые сумерки — обстановка, в которую Чичиков попадает у Коробочки.

Любители театра могут подготовить рассказ о судьбе комедии «Мертвые души» на сцене МХАТа.

История постановки «Мертвых душ» на сцене МХАТа была сложной и доставила Михаилу Афанасьевичу много душевных страданий. Когда он после телефонного звонка Сталина поступил в театр, ему предложили инсценировать «Мертвые ду-ши» и принять участие в постановке пье-сы. К тому времени было уже предложено 160 вариантов инсценировки. Ни один из них не удовлетворил Булгакова, и он за-явил, что «Мертвые души» инсцениро-вать нельзя, нужно создавать новое дра-матическое произведение. С ним согласи-лись и поручили выполнить эту работу. В мае 1930 года он делает первые набро-ски. У него был замысел показать и само-го Гоголя, диктующего в Риме поэму. Од-нако эта затея была сразу отвергнута. 31 октября состоялось первое прочтение инсценировки в присутствии В. И. Неми-ровича-Данченко. Знаменитый режиссер в целом одобрил комедию, но Булгакову не удалось ввести в спектакль образ рав-ноправного действующего лица, в чем-то напоминающего автора. Его сочли резоне-ром, комментатором, мешающим разви-тию действия. Булгаков настаивал. Ему казалось, что Первый сыграет положи-тельную роль, особенно в сцене с Плюш-киным, и даже хотел ввести его в дейст-вие. Была предпринята попытка реализо-вать эту идею, но Качалов, которому была поручена роль Первого, не смог справить-ся с ней. Пришлось ее вывести за пределы спектакля. Кроме того, режиссер Сахновский ориентировал актеров на гротескно-трагического Гоголя, на символиче-ское решение темы в духе Вс. Мейерхоль-да, что не устраивало Булгакова. С февра-ля 1931 года в работу над спектаклем включился К. С. Станиславский, и спек-такль стал приобретать реалистические черты. Однако от роли Первого Станис-лавский также отказался. В процессе дол-гих, изматывающих репетиций менялся замысел инсценировки: у Станиславского было свое видение «Мертвых душ», и он ставил их по-другому, чем хотелось бы Булгакову.

В письме к П. С. Попову он так опи-сывает творческий процесс работы над «Мертвыми душами»: «И я разнес всю поэму по камням. Буквально в клочья. В Прологе действие происходит в трактире в Петербурге или в Москве, где Секретарь опекунского совета дал случайно Чичико-ву мысль купить и заложить покойников (загляните в т. I, гл. XI). Поехал Чичиков покупать и совсем не в том порядке, как в поэме. В картине десятой, называемой в репетиционных листках «камеральной», происходит допрос Селифана, Петрушки, Коробочки и Ноздрева, рассказ про капи-тана Копейкина, отчего прокурор умира-ет. Чичикова арестовывают, сажают в тюрьму и выпускают (полицмейстер и жандармский полковник), ограбив дочис-та. Он уезжает».

Владимир Иванович был в ярости. Был великий бой, но все-таки в этом виде пье-са пошла в работу, которая продолжалась около двух лет.

Со многими решениями Станиславско-го Булгаков был согласен и даже восхи-щался ими, о чем писал Константину Сер-геевичу. Так, его восхищало суждение о Манилове: «Ему ничего нельзя сказать, ни о чем спросить — сейчас же прилип-нет».

В процессе работы Станиславского над пьесой нарастало сценическое действие. Выпала роль Первого, сокращены одни, изменены другие сцены. Возник театраль-ный вариант комедии. Премьера состо-ялась 28 ноября 1932 года. В ней приняли участие такие знаменитые актеры, как Топорков, Москвин, Тарханов, Леонидов, Кедров. Он выдержал сотни представле-ний, стал классикой русского драматиче-ского искусства.

Как пишет современный исследова-тель жизни и творчества М. А. Булгакова В. В. Петелин, «Булгаков создал само-стоятельное произведение, яркое, сцени-ческое, многие актеры с упоением отдава-лись игре, потому что, как говорилось, роли были «играбельными», были инди-видуальные сцены, были массовые, где были заняты десятки актеров и актрис… Так что театр торжествовал свой успех. И вместе с тем в пьесе «все из Гоголя, ни одного слова чужого», не раз утверждал сам Булгаков, а исследователи лишь под-твердили истинность его слов».

Внимательно прочтите фрагменты из «Мерт-вых душ» Гоголя. Решите, что перед вами: сравне-ния или метафоры, и попробуйте доказать свою правоту: «Шум от перьев был большой и походил на то, как будто бы несколько телег с хворостом проезжали лес, заваленный на четверть аршина иссохшими листьями»; «Чичиков увидел в руках его графинчик, который был весь в пыли, как в фу-файке». В. Катаев утверждает, что это метафоры. Прав ли он?

Вопрос сложный, так как все-таки ме-тафорой можно считать нерасчлененное сравнение, в котором легко усматривают-ся оба члена. Здесь же они соединены сою-зами «как будто», «как», что характерно для сравнений. Их можно считать мета-форическими сравнениями в силу то-го, что Гоголь придал сопоставляемым об-разам чрезвычайную выразительность и зримость.

По какой причине или совокупности причин Гоголь назвал «Мертвые души» поэмой? Почему он в своих письмах иногда называл те же «Мертвые души» романом?

«Мертвые души» названы поэмой бла-годаря заложенному в этом произведении сильному лирическому элементу, сопро-вождающему сюжетное действие: встав-ным рассуждениям и лирическим отступ-лениям. Много грустных и вместе с тем мечтательно-лирических раздумий о бу-дущем России, о ее талантливом народе, достойном иной участи и страдающем от глупых и бездарных помещиков и чи-новников, распоряжающихся его судьбой. Вместе с тем многообразие поставлен-ных в «Мертвых душах» проблем, широ-кий охват российской действительности, выразившийся в создании ярких картин городской и поместной жизни, позволяет считать это произведение романом.

Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском

На этой странице материал по темам:

подготовьте сообщение о чичикове как главном герое комедии попробуйте хотя бы
вопросы по создание мертвых душ
м а булгаков мертвые души характеристика героев губернатор,полицмейстер,председатель,прокурор и почтмейстер
в каком порядке появлялись помещики у булгакова
почему у некоторых персонажей из поэмы Мертвые души есть биография, а у других нет? почему автор пребигает к этому?

По замыслу Н.В.Гоголя темой поэмы должна была стать вся современная ему Россия. Конфликтом первого тома «Мертвых душ» писатель взял два типа противоречий, присущих русскому обществу первой половины XIX века: между мнимой содержательностью и действительной ничтожностью господствующих слоев общества и между духовными силами народа и его закаба- лителями.
Действительно, «Мертвые души» можно назвать энциклопедическим исследованием всех насущных проблем того времени: состояния помещичьих хозяйств, морального облика помещичьего и чиновничьего дворянства, их взаимоотношений с народом, судеб народа и родины. «...Какой огромный, какой оригинальный сюжет! Какая разнообразная куча! Вся Русь явится в нем», - писал Гоголь Жуковскому о своей поэме. Естественно, что такой многоплановый сюжет определил своеобразную композицию.
Прежде всего построение поэмы отличается ясностью и четкостью: все части связаны между собой сюжетно-образующим героем Чичиковым, путешествующим с целью добыть «миллион». Это энергичный делец, ищущий выгодных связей, вступающий в многочисленные знакомства, что позволяет писателю изобразить действительность во всех ее гранях, запечатлеть социально- экономические, семейно-бытовые, морально-правовые и культурно-нравственные отношения в крепостнической России.
В первой главе, экспозиционной, вводной, автор дает общую характеристику провинциального губернского города и знакомит читателей с основными действующими лицами поэмы.
Следующие пять глав посвящены изображению помещиков в их собственной семейно-бытовой жизни, в своих усадьбах. Гоголь мастерски отразил в композиции замкнутость помещиков, их оторванность от общественной жизни (Коробочка даже слухом не слыхивала о Собакевиче и Манилове). Содержание всех этих пяти глав строится по одному общему принципу: внешний вид усадьбы, состояние хозяйства, господский дом и его внутреннее убранство, характеристика помещика и его взаимоотношений с Чичиковым. Таким способом Гоголь рисует целую галерею помещиков, в своей совокупности воссоздающих общую картину крепостнического общества.
Сатирическая направленность поэмы проявляется в самой последовательности представления помещиков, начиная с Манилова и завершая Плюшкиным, который уже «обратился в прореху на человечестве». Гоголь показал страшную деградацию человеческой души, духовное и нравственное падение крепостника-ко- рыстолюбца.
Но наиболее ярко реалистическая манера и сатирический пафос писателя проявились в создании образов русских помещиков. Гоголь выдвигает на первый план морально-психологическую сущность героя, его отрицательные черты и типические признаки, как, например, прекраснодушную мечтательность и полное непонимание жизни у Манилова; наглое вранье и распоясанность у Ноздрева; кулачество и человеконенавистничество у Собакеви- ча и пр.
Широта обобщения образов органически сочетается с их явно обозначенной индивидуальностью, жизненной осязаемостью, которая достигается путем преувеличенной конкретизации их типических особенностей, резкая обрисовка моральных черт и их индивидуализация приемами заострения подкрепляется обрисовкой внешности действующих лиц.
За портретами помещиков, выписанных крупным планом, в поэме следует сатирическое изображение жизни губернского чиновничества, представляющего собой социально-политическую
власть дворянства. Замечательно, что Гоголь избирает предметом своего изображения весь губернский город, создает собирательный образ провинциального бюрократа.
В процессе изображения помещиков и чиновничества перед читателями постепенно развертывается образ главного героя повествования - Чичикова. Лишь в заключительной, одиннадцатой главе Гоголь раскрывает его жизнь во всех деталях и окончательно разоблачает своего героя как ловкого буржуазного хищника, мошенника, цивилизованного подлеца. Такой подход обусловлен стремлением автора полнее изобличить Чичикова как общественно-политический тип, выражающий новое, еще только зреющее, но уже вполне жизнеспособное и достаточно сильное явление - капитал. Именно поэтому его характер показан в развитии, в столкновениях со множеством самых различных препятствий, возникающих на его пути. Замечательно, что все другие персонажи «Мертвых душ» предстают перед читателем психологически уже сложившимися, то есть вне развития и внутренних противоречий (исключение в какой-то мере составляет Плюшкин, которому дана описательная предыстория). Такая статичность характеров подчеркивает застойность быта и всего образа жизни помещиков и способствует концентрации внимания на особенностях их характеров.
Через всю поэму Гоголь параллельно сюжетным линиям помещиков, чиновников и Чичикова непрерывно проводит еще одну - связанную с образом народа. Композицией поэмы писатель все время настойчиво напоминает о наличии пропасти отчуждения между простым народом и правящими сословиями.
На протяжении всей поэмы утверждение народа как положительного героя сливается с прославлением родины, с выражением автором своих патриотических и гражданских суждений. Эти суждения рассеяны по всему произведению в форме проникновенных лирических отступлений. Так, в 5-й главе Гоголь славит «живой и бойкий русский ум», его необыкновенную способность к словесной выразительности. В 6-й главе он обращается со страстным призывом к читателю сохранить в себе до конца жизни истинно человеческие чувства. В 7-й главе идет речь о роли писателей, о разных их «уделах». В 8-й показана разъединенность губернского дворянства и народа. Последняя, 11 глава, завершается восторженным гимном Родине, ее прекрасному будущему.
Как видно от главы к главе, темы лирических отступлений приобретают все большую социальную значимость, а трудовой народ предстает перед читателем в неуклонно повышающейся прогрессии его достоинств (упоминания об умерших и беглых мужиках Собакевича и Плюшкина).
Таким образом, Гоголь достигает в композиции поэмы той непрерывно увеличивающейся напряженности, которая в совокупности с усиливающейся драматичностью действия сообщает «Мертвым душам» исключительную занимательность.
В композиции поэмы следует особо подчеркнуть фоходящий через все произведение образ дороги, с помощью которого писатель выражает ненависть к застою и устремленность вперед, горячую любовь к родной природе. Этот образ способствует усилению эмоциональности и динамичности всей поэмы.
Изумительное искусство Гоголя в компоновке сюжета сказалось в том, что множество самых различных вводных эпизодов и авторских отступлений, вызванных стремлением шире и глубже воссоздать тогдашнюю действительность, строго подчинено воплощению определенных идей писателя. Такие авторские отступления, как о толстых и тонких, о «страсти русского человека знаться с тем, кто хотя бы одним чином был его повыше», о «господах большой руки и господах средней руки», о широкой типичности образов Ноздрева, Коробочки, Собакевича, Плюшкина, составляют необходимый социальный фон для раскрытия основных идей поэмы. Во многих авторских отступлениях Гоголь так или иначе касался столичной темы, но в предельной сатирической обнаженности эта «опасная» тема прозвучала во включенной в композицию поэмы «Повести о капитане Копейкине», рассказанной губернским почтмейстером. По своему внутреннему смыслу, по своей идее эта вставная новелла является важным элементом в идейном и художественном смысле гоголевской поэмы. Она давала автору возможность включить в поэму тему героического 1812 года и тем самым еще резче оттенить бессердечие и произвол верховной власти, трусость и ничтожество губернской знати. «Повесть о капитане Копейкине» на короткое время отвлекает читателя от затхлого мира Плюшкиных и чиновников губернского города, но эта смена впечатлений создает определенный художественный эффект и помогает отчетливее понять замысел произведения, его сатирическую направленность.
Композиция поэмы не только великолепно развертывает сюжет, в основе которого лежит фантастическая авантюра Чичикова, но и позволяет Гоголю с помощью внесюжетных эпизодов воссоздать всю действительность николаевской Руси. Все выше сказанное убедительно доказывает, что композиция поэмы отличается высокой степенью художественного мастерства.

СОЧИНЕНИЕ

Роль эпизода в поэме Н.В. Гоголя
«Мёртвые души»
«Чичиков у Ноздрёва»

История создания :

Николай Васильевич Гоголь работал над поэмой «Мёртвые души» за границей. Первый том был издан в 1841 году. Писатель планировал написать поэму в трёх частях. Его задачей в этом произведении был показ Росси с отрицательной стороны, как он сам говорил - “с одного боку”.

В этой поэме показывается отдельный помещик Чичиков, русское общество, русский народ, хозяйство (хозяйство помещиков).

Название “Мёртвые души”, я думаю имеет двойной смысл. С одной стороны, Н. В. Гоголь включил в название души умерших крестьян, о которых так много говорится в поэме. С другой стороны – это “Мёртвые души” помещиков. Писатель показал здесь всю чёрствость, пустоту души, прздность жизни, всю невежественность помещиков.

В повести о капитане Копейкине показывается отношение чиновников к простому народу, то что государство не уважает людей, отдавших своё здоровье, а во многих случаях и жизнь за него; что государство, за которое они воевали в войне 1812 года, не выполняет своих обещаний, не заботится об этих людях.

В этой поэме много эпизодов. Их, я думаю, можно разделить даже на группы. Одной группой являются эпизоды посещения помещиков Чичиковым. Я думаю, эта группа является самой важной в поэме. Я хочу описать, быть может, даже прокоментировать, один эпизод из этой группы – это эпизод, когда Чичиков посещает помещика Ноздрёва. Действие проходило в четвёртой главе.

Чичиков после посещения Коробочки заехал в трактир пообедать и чтобы дать отдохнуть лошадям. У хозяйки трактира он поинтересовался на счёт помещиков, и по своему обыкновению, Чичиков стал распрашивать хозяйку о семье, о жизни. Когда он разговаривал, кушая при этом, послышался стук колёс подъехавшего экипажа. Из брички вылезли Ноздрёв и его спутник – зять Межуев.

Потом пошли в кабинет. Там у них произошла размолвка из-за нехотения нашего героя играть в карты. Чичиков до размолвки предложил купить у Ноздрёва “мёртвые души”. Ноздрёв начал ставить свои условия, но Чичиков ни одно из них не принимал.

Чичиков после разговора остался наедине с собой.

На следующий день они начали играть в шашки на условии: если наш герой выиграет, то души его, если он проиграет, то “на нет и суда нет”. Автор характеризует Ноздрёва так: “Это был среднего роста, очень недурно сложенный молодец, с полными приятными щеками, с белыми,как снег, зубами и чёрными, как смоль, букенбардами. Свеж он был, как кровь с солоком; здоровье, казалось, так и прыскало с лица его.”

Нодрёв присоединился к нашему герою, рассказал о ярмарке, что продулся там в пух и прах. Затем Чичиков, Ноздрёв и зять Межуев поехали к Ноздрёвую После ужина зять Межуев удалился. Чичиков и Ноздрёв, по своему обыкновению, начал “мухлевать”. Чичиков заметил это и возмутился, после чего завязалась ссора, начали махать друг на друга руками. Ноздрёв позвал своих слуг Павлушу и Порфирия и начал кричать им: “Бейте его, бейте!” Чичиков пбледнел, душа его “ушла в пятки”. И если бы не капитан-исправник, который вошёл в комнату, чтобы объявить Ноздрёву, что он находится под стражей по поводу нанесения личной обиды розгами в пьяном виде помещику Максимову; быть нашему герою сильно покалеченным. Во время того, когда капитан объявлял извещение Ноздрёву, Чичиков скорее взял шапку, спустился вниз, сел в бричку и велел погонять Селифану лошадей во весь дух.

Я думаю, темой этого эпизода было показать, охарактеризовать человека, сыгравшего не последнюю роль в жизни нашего героя. По моему мнению,
Н. В. Гоголь хотел также показать этим эпизодом всю “бесшабашность” молодых помещиков, в число которых входил Ноздрёв. Здесь писатель показал: как молодые помещики типа Ноздрёва, да в принципе как все помещики, ничего больше не делают, как “шатаются” по балам да по ярмаркам, играют в карты, пьют “безбожно”, думают только о себе и как носолить другому.

Роль эпизода :

Этот эпизод сыграл большую роль в поэме, Ноздрёв, раздосадованный Чичиковым во время того когда он к нему приезжал, выдал его на балу у губернатора. Но Чичикова спасло то, что все знали Ноздрёва как лгуна, лицемера, забияки, поэтому его слова были восприняты как “бред сумашедшего”, как шутка, как враньё, как угодно, но только не в качестве правды.

Во время чтения этого эпизода, мои впечатления менялись от начала к концу. В начале эпизода действия были не очень интересными для меня: это когда Чичиков встретил Ноздрёва, как они ехали к нему домой. Потом я понемногу стал возмущаться хамским поведением Ноздрёва, - это когда после ужина Чичиков предложил купить у него “мёртвых душ”, а Ноздрёв стал интересоваться, зачем ему это. Все попытки Чичикова навешать лапшу на уши Ноздрёву пресекались им. Ноздрёв говорил, что Чичиков больщой мошенник и что если бы он был его начальником, то повесил бы его на первом дереве. Я при чтении был возмущён таким поведением Ноздрёва по отношению к Чичикову, в конце концов Чичиков же его гость.

В этом эпизоде было много событий, но у меня остались впечатления именно об этих действиях.

Художественные детали :

Сначала посмотрим, как автор описывает трактир: “Деревянный потемневший, узенький гостепреимный навес на деревянных выточенных столбиках, похожих на старинные церковные подсвечники; трактир был что-то вроде русской избы, несколько в большом размере, резные узорчатые карнизы из свежего дерева вокруг окон и под крышей резко и живо пестрили тёмные его стены; на ставнях были нарисованы кувшины с цветами; узенькая деревянная лестница, широкие сени. Интерьер трактира: заиндевевший самовар, выскобленные стены, трёх угольный шкаф с чайниками и чашками в углу, фарфоровые вызолоченные яички перед образами, висевшие на голубых и красных ленточках, окатившаяся недавно кошка, зеркало, показывающая вместо двух четыре глаза, а вместо лица какую-то лепёшку; наконец натыканные пучками душистые травы и гвоздики у образов, высохшие до такой степени, что желавший понюхать их только чихал, и больше ничего.”.

Перейдём к описанию хозяйства Ноздрёва: в доме посередине столовой стояли деревянные козла. В конюшне находились две кообылы, одна серая в яблоках, другая каурая, гнедой жеребец, пустые стойла; пруд, водяная мельница, где не хватало порхлицы; кузница. Кабинет Ноздрёва: “В нём не было заметно следов книг или бумаги, висели только сабли и два ружья.” Это говорит о том, что Ноздрёв ничем не интересовался, не занимался своим хозяйством, всё было запущено.

Внутренний мир героя в этом эпизоде:

Давайте обратим внимание на внутренний мир нашего героя в этом эпизоде. Здесь Чичиков в некоторых моментах не знал, что ответить Ноздрёву на его назойливые вопросы. Это в таких моментах, когда Ноздрёв спросил его: “Зачем же они тебе (мёртвые души)?”

В этом эпизоде Чичиков, я думаю, чувствовал себя неловко из-за хамского поведения Ноздрёва: он на него обижается, так как было затронуто самолюбие нашего героя. После того как Чичиков поссорился с Ноздрёвым после ужина из-за того, что не стал играть с ним в карты, он остался в самом неблагоприятном расположении духа. Автор так описывает его мысли и чувства: “Он внутренне досадовал на себя за то, что заехал к ниму и потерял даром время. Но ещё более бранил себя за то, что заговорил с Ноздрёвым о деле, поступил неосторожно, как ребёнок, как дурак: ибо дело совсем не такого рода, чтобы быть вверено Ноздрёву. Ноздрёв – человек – дрянь, Ноздрёв может приврать, прибавить, распустить слух и чёрт его знает какие сплетни, нехорошо, нехорошо. “Просто дурак я” – говорил он сам себе.”

Я думаю, в этом эпизоде Чичиков вёл себя терпимо, сдержано, несмотря на хамское поведение Ноздрёва. Но это понятно, ведь наш герой хочет добиться своей цели любой ценой.

По моему мнению, автор этим эпизодом хотел показать, что в жизни не всё так просто, как хочется. Что если с Коробочкой всё вышло нормально, то с Ноздрёвым всё прошло очень ненормально – в жизни бывают как белые, так и чёрные полосы.

Я думаю также, что этот эпизод нас учит тому, что надо знать очень хорошо человека, тщательно его изучить, прежде чем довериться. Ведь как получилось с Чичиковым: он доверился Ноздрёву насчёт “мёртвых душ”, а Ноздрёв его предал, рассказав всем про это дело.

Но я повторюсь, Чичикова спасло то, что Ноздрёва все считают лгуном, никто ему не поверил. В жизни может и не случиться такой удачи.

Поэма «Мертвые души» (1842) - произведение глубоко оригинальное, национально-самобытное. Это – произведение о контрастности, неопределенности российской действительности, и название поэмы неслучайно. Современникам Гоголя такое название казалось удивительным, они считали, что такое название подошло бы для какой-нибудь фантастической книги. Такое восприятие неслучайно. Душа человека считалась бессмертной, поэтому сочетание «мертвые души» казалось даже несколько кощунственным. Впервые упоминание о таком названии поэмы появляется в письме Н.В.Гоголя А.С.Пушкину, в котором он сообщает, что «начал писать «Мертвые души».
Какое значение, смысл вкладывает автор в название своего произведения? Во-первых, это название умерших крестьян, которые еще продолжают числиться в «ревизских сказках», то есть в специальных списках, по которым помещик должен был платить налог государству.
Во-вторых, Гоголь подразумевает под «мертвыми душами» помещиков. Тогда становится понятной и основная идея произведения – показать пустоту и бездушие людей, которые могут использовать чужой труд, распоряжаться чужими судьбами и жизнями.
Странным для современников Гоголя оказалось не только название произведения, но и то, как автор обозначил его жанр. Гоголь назвал свое произведение «поэмой», но написано оно прозой. Это не случайно. В «Учебной книге словесности для русского юношества» Гоголь останавливается на особенностях главного героя произведения жанра, в котором написаны «Мертвые души». Герой может быть даже «невидимым лицом, но должен быть значительным и вызывать интерес для тех, кто бы хотел понаблюдать за душой человеческой. Обязательным условием должно быть и участие героя в различных приключениях. Но самое главное, что после прочтения такого произведения читатель должен извлечь для себя «живые уроки».
Можно найти и другую особенность повествования, которая тоже дает право автору назвать свое произведение поэмой.

Множество лирических, авторских отступлений также прибличают характер повествования к поэтическому.
Поэма насыщена лирико-патетическими вставными элементами. Общий пафос произведения –разоблачительно-сатирический. Поэтому, может быть, более точным в определении жанра произведения будет назвать «Мертвые души» социально-этической и сатирической поэмой-романом.
«Мертвые души» сравнивали с с эпопеей, называли «русской «Одиссеей», «русской «Иллиадой». Сам Гоголь объяснял жанровое своеобразие «Мертвых душ» в проекте «Учебной книги словесности для русского юношества» и говорил о «меньших родах эпопеи». Малая эпопея, по Гоголю, включает в себя черты эпопеи и романа.
По наличию характерных элементов «Мертвые души» можно определить и как роман: начало, связанное с образом главного героя, традиционная любовная интрига, мотив сплетни, включение биографии героя. Возможно даже уточнение. «Мертвые души» - плутовской роман: главный персонаж – антигерой, сюжет построен на логически не связанных эпизодах, герой не меняется под влиянием обстоятельств, сатирическая направленность в произведении ярко выражена. Но хотя все эти черты налицо, все же проблематика «Мертвых душ» намного шире «предусмотренной» для жанра плутовского романа.
«Мертвые души» не укладываются в жанровые рамки ни поэмы, ни романа. Пожалуй, это все-таки произведение промежуточного жанра. Содержание и форма поэмы характеризуются жанрово-видовой двойственностью.
Сюжет и композиция «Мертвых душ» обусловлены предметом изображения – стремлением Гоголя постичь русскую жизнь, характер русского человека, судьбу России. Речь идет о принципиальном изменении предмета изображения по сравнению с литературой 1820-1830-х гг.: внимание художника переносится с изображения отдельной личности на портрет общества.
Введение этого мотива предоставляет автору возможность именно широкого изображения жизни.
Совершенно иной смысл получает этот мотив в знаменитом отступлении 11-й главы: дорога с несущейся бричкой превращается в путь, по которому летит Русь.
Сюжет путешествия дает Гоголю возможность создать галерею помещиков. При этом композиция выглядит очень рационально: экспозиция сюжета путешествия дана в 1-й главе (Чичиков знакомится с чиновниками и с некоторыми помещиками, получает у них приглашения), далее следуют пять глав, в которых «сидят» помещики, а Чичиков ездит из главы в главу, скупая мертвые души. Композиция произведения может быть определена как кольцевая, так главный герой в 1-й главе приезжает в губернский город, а в последней – уезжает из него. Пять портретных глав посвящены отдельному помещику каждая и в своей совокупности призваны дать обобщенный портрет русского помещечьего класса гоголевской эпохи. К особенностям композиции поэмы можно отнести авторские отступления, а также «Повесть о капитане Копейкине», включенную автором в 10-ю главу и облеченную в форму рассказа почтмейстера.
Гоголь сказал о помещиках: «Следуют у меня герои один пошлее другого». Мера пошлости в 6-й главе становится нестерпимой. Именно с этим образом связано лирическое отступление в 6-й главе о пламенном юноше, который «отскочил бы с ужасом, если бы показали ему его же портрет в старости». Поэтому 6-ю главу можно назвать кульминационной в поэме: представляя трагическую для Гоголя тему изменения к худшему, она завершает сюжет путешествия, ведь Плюшкин – последний из помещиков, кого посетил Чичиков.
Идейно-композиционная роль образа Чичикова предопределена в первую очередь тем, что ему принадлежит идея аферы, для ее осуществления ему предоставлено право свободного передвижения по художественному пространству поэмы, с ним автор не расстается почти никогда. Не будь Чичикова, не было бы ни сюжета путешествия, ни самой поэмы.

Но такой сюжет был лишен внутренней динамики. Между тем Гоголь ценил в художнике умение связать события в «один большой узел».
Композиционная структура произведения очень четкая. В поэме существуют два основных места действия: первое – город NN, второе – окрестные усадьбы. К этим двум местам действия тяготеет приблизительно одинаковое число глав. Главы о пребывании Чичикова в губернском городе «разорваны» поездкой Чичикова. Но события заключительных городских глав, как в зеркале, отражают события первой главы. Если в начале поэмы говорится, что приезд Чичикова «не произвел в городе никакого шума», то в конце Чичиков становится причиной необыкновенной сумятицы в городе и уезжает в день похорон прокурора, павшего его жертвой. Добрая слава Чичикова, завоевонная им уже в начале прибывания в городе, растет столь же стремительно, сколь стремительно растут затем скандальные сплетни о нем. Другими словами, городские главы «окольцовывают» произведение и строятся на основе сюжета заблуждения, в свою очередь придающего произведению целостность.
Образ автора создается с помощью лирических отступлений, развернутых сравнений, прямого комментария тех или иных поступков, мыслей, событий в жизни героев, мелких замечаний, рассыпанных по всему тексту поэмы. Гоголь создает монологический художественный мир, голос автора доминирует в нем. Это давало возможность прямого выражения авторской позиции по отношению к героям, насыщения авторской речи иронией, алогизмами, характеризующими персонажей, «неопределенными словечками», то есть всем тем, что характеризует гоголевскую повествовательную манеру.

Поэма «Мертвые души» Гоголя насыщена внесюжетными элементами. В этом произведении множество лирических отступлений и, кроме того, есть вставные новеллы. Они сосредоточены в конце «Мертвых душ» и помогают раскрыть идейный и художественный замысел автора.

«Повесть о капитане Копейкине» расположена в десятой главе произведения. Она рассказывает о судьбе простого человека, равнодушием властей доведенного до отчаянного положения, на грани жизни и смерти. Это «произведение в произведении» разрабатывает тему «маленького человека», воплотившуюся также повести «Шинель».

Герой новеллы, капитан Копейкин, участвовал в военной кампании 1812 года. Он мужественно и смело сражался за Родину, получил много наград. Но на войне Копейкин потерял ногу и руку и превратился в инвалида. У себя в деревне он не мог существовать, так как не мог работать. А как еще можно прожить в деревне? Используя свой последний шанс, Копейкин решает ехать в Петербург и просить государя о «монаршей милости».

Гоголь показывает, как простого человека поглощает и подавляет большой город. Он вытягивает все жизненные силы, всю энергию, а затем выбрасывает за ненадобностью. Поначалу Копейкин был околдован Петербургом - всюду роскошь, яркие огни и цвета: «некоторое поле жизни, сказочная Шехерезада». Повсюду «пахнет» богатством, тысячами и миллионами. На этом фоне еще более отчетливо видно бедственное положение «маленького человека» Копейкина. У героя в запасе - несколько десятков рублей. На них нужно прожить, пока «выхлопатывается» пенсия.

Копейкин немедленно приступает к своему делу. Он пытается пробиться на прием к генерал-аншефу, который уполномочен решать вопросы о пенсии. Но не тут-то было. Копейкин не может даже попасть на прием к этому высокому чиновнику. Гоголь пишет: «Один швейцар уже смотрит генералиссимусом…» Что же говорить про остальных служащих и чиновников! Автор показывает, что «высшие лица» абсолютно равнодушны к судьбам простых людей. Это некие идолы, божки, которые живут своей, «неземной», жизнью: «… государственный человек! В лице, так сказать... ну, сообразно с званием, понимаете.. с высоким чином... такое и выраженье, понимаете».

Что этому вельможе за дело до существования простых смертных! Интересно, что такое равнодушие в «значительных лицах» поддерживают все остальные, те, кто зависит от этих «божков». Писатель показывает, что все просители склонялись ниц перед генерал-аншефом, трепетали, как будто увидели не то что императора, а самого Господа Бога.

Вельможа дал Копейкину надежду. Окрыленный, герой поверил в то, что жизнь прекрасна и что справедливость существует. Но не тут-то было! Реальных дел не последовало. Чиновник забыл про героя сразу же, как только отвел от него глаза. Последней его фразой было: «Я для вас ничего не могу сделать; старайтесь покамест помочь себе сами, ищите сами средств».

Отчаявшийся и разочаровавшийся во всем святом, Копейкин решает, наконец, взять судьбу в свои руки. Почтмейстер, который и рассказывал всю эту историю о Копейкине, намекает в финале, что Копейкин стал разбойником. Теперь он сам думает о своей жизни, не надеясь ни на кого.

«Повесть о капитане Копейкине» несет большую идейно-художественную нагрузку в «Мертвых душах». Неслучайно эта вставная новелла расположена в десятой главе произведения. Известно, что в последних главах поэмы (с седьмой по десятую) дается характеристика чиновничьей России. Чиновники показаны Гоголем как те же «мертвые души», что и помещики. Это некие роботы, ходячие мертвецы, у которых не осталось за душой ничего святого. Но омертвение чиновничества происходит, по Гоголю, не потому, что все это плохие люди. Мертва сама система, которая обезличивает всех, попадающих в нее. Именно этим и страшна чиновничья Русь. Высшим выражением последствий социального зла и является, как мне кажется, судьба капитана Копейкина.

В этой новелле выражено предупреждение Гоголя российской власти. Писатель показывает, что если не будет кардинальных реформ сверху, то они начнутся снизу. То, что Копейкин уходит в леса и становится разбойником – символ того, что народ может «взять свою судьбу в свои руки» и поднять восстания, а, может быть, и революцию.

Интересно, что имена Копейкина и Чичикова в поэме сближаются. Почтмейстер считал, что Чичиков – это, наверное, и есть сам капитан. Мне кажется, что такие параллели неслучайны. По мнению Гоголя, Чичиков – это разбойник, это зло, угрожающее России. Но как люди превращаются в Чичиковых? Как они становятся бездушными стяжателями, не замечающими ничего, кроме собственных целей? Может быть, писатель показывает, что люди становятся Чичиковыми не от хорошей жизни? Как Копейкин остался один на один со своими насущными проблемами, так и Чичиков был брошен на произвол судьбы своими родителями, которые не дали ему духовных ориентиров, а настроили лишь на материальное. Получается, что Гоголь пытается понять своего героя, суть его натуры, причины, которую эту натуру сформировали.

«Повесть о капитане Копейкине» - одно из важнейших звеньев поэмы «Мертвые души». Она заключает в себе разрешение многих вопросов, дает характеристику многим образам, раскрывает суть многих явлений и авторских мыслей.