10 выбрали
Мир детства в изобразительном искусстве отображался по-разному с самых давних пор, начиная с иконописи. Сегодня мы вспомним несколько известных картин русских художников, на которых изображены дети…
Тропинин Василий Андреевич, "Портрет Арсения Васильевича Тропинина", сына художника, 1818 год
Один из лучших детских портретов в русской и мировой живописи, вдохновенный, написанный с большой любовью.
Арсений, как и отец, был крепостным. Получил свободу в двадцатилетнем возрасте. Тоже стал художником.
Кипренский Орест Адамович, "Девочка в маковом венке с гвоздикой в руках (Мариучча)", 1819 год
Эту маленькую итальянку зовут Мария Фалькуччи. Мариучча – так ее ласково звал Кипренский. Ее мать практически бросила шестилетнюю дочку на произвол судьбы, а Кипренский опекал малышку. Художник жил тогда в Риме. Застав как-то ее мать в обществе пьяной солдатни, и вовсе забрал малышку к себе, став ее опекуном. Выплатил матери отступные, добился официального отказа от ребенка. Вместе Кипренскому и Марии жить так и не удалось, обстоятельства оказались сильнее, и Мария воспитывалась в пансионе. А потом… стала женой художника.
Брюллов Карл Павлович, "Всадница", 1832 год
На картине – две приемные дочери графини Юлии Павловны Самойловой, возлюбленной художника. Маленькую зовут Амацилия, она дочка итальянского композитора и певца Джованни Пачини. Мама ее умерла при родах. На картине Амацилии – четыре годика. Девочка выросла красавицей, два раза была замужем. Ушла из жизни незадолго до Первой мировой в доме престарелых, в Милане.
Серов Валентин Александрович, "Девочка с персиками", 1887 год
На портрете, который нам знаком с детства, изображена двенадцатилетняя Вера Мамонтова, дочка мецената Саввы Ивановича Мамонтова. Картина писалась в усадьбе Мамонтова, в Абрамцево, где Серов гостил.
Вера позировала художнику два месяца. А самому Валентину Серову на тот момент было всего 22 года. Закончив, картину он подарил маме Веры, Елизавете Мамонтовой.
Серов Валентин Александрович, "Мика Морозов", 1901 год
Этот эмоциональный мальчик – Михаил Морозов, сынишка знаменитого Михаила Абрамовича Морозова (его портрет Серов тоже писал), предпринимателя, купца, мецената, коллекционера живописи и скульптуры.
Когда Мика вырос, то стал литературоведом, специалистом по шекспировской эпохе. Он очень ценил переводы Шекспира, сделанные Борисом Пастернаком («Ромео и Джульетта», «Гамлет»), а Борис Леонидович посвятил ему эти шуточные строки: ...
И под руку с Морозовым -
Вергилием в аду -
Все вижу в свете розовом
И воскресенья жду.
И еще несколько детских образов...
Маковский Константин Егорович, "Игра в бабки", 1870 год
Маковский Константин Егорович, "Дети, бегущие от грозы", 1872 год
Перов Василий Григорьевич, "Спящие дети", 1870 год
Крамской Иван Николаевич, "Портрет Сергея Крамского, сына художника", 1883 год
Это самые светлые и добрые работы. Сказочный мир детства предстаёт перед нами на картинах современных художников. Кто-то из живописцев запечатлел на полотнах свои ранние воспоминания, другие рисуют сыновей и дочерей, внуков или просто ребят с улицы. Важно другое - глядя на эти работы, мы точно возвращаемся в самую прекрасную пору жизни.
Дети на картинах Дональда Золана
Дональда Золана называют самым позитивным художником современности . Основная тема его картин - дети. Золан родился в 1937 году в семье художников. Естественно, мальчик рано взял в руки карандаш и, ещё не будучи школьником, начал побеждать в различных конкурсах. Высшее образование он получил в Американской академии изящных искусств, стал иллюстратором, открыл свою галерею.
В его работах оживает волшебный мир детства. Вот в жаркий день девочка, поднявшись на плечо сверстника, дотянулась до фонтанчика и жадно пьёт («Источник воды »). Вот малыш ласкает пушистый комочек («Мальчик с котёнком »). Или совсем юное создание открывает для себя мир, восторженно рассматривая ползущую гусеницу («Гусеница »). Из каждой картины будто лучится добрый свет. На полотнах запечатлены воспоминания художника о тех годах, когда он был ребёнком.
Дети в живописи Джима Дэйли
Американец Джим Дэйли пишет свои картины масляными красками. Он рисует ностальгические жанровые сценки и мечтает, чтобы его искусство не только будило чувства, но и было красивым. Натурщиками для художника чаще всего становились собственные дети. На полотнах запечатлены разные моменты из их жизни.
Вот мальчик купается, сосредоточенно намыливает себя - для него это одновременно и игра, и ответственное дело. Вот девочка лежит в постели, окружённая любимыми игрушками, а рядом с ней на одеяле устроилась кошка. Мы видим, что девочка задумалась, и гадаем - о чём? Может быть, строит какие-то планы на завтрашний день? Жизнь её только начинается. Вот две девочки возле плетёной коляски - нянчат малыша. Извечная детская игра в «Дочки-матери».
Солнечный мир Алексея Слюсаря
Украинский художник Алексей Слюсарь также начал рисовать в раннем детстве. Став взрослым, он переехал в Прагу, и с тех пор столица Чехии сделалась его музой. Но значительное место в творчестве живописца занимают картины, на которых изображены дети . Причём это не просто портреты.
Художник подчёркивает связь ребят с окружающим миром. Он запечатлел девочку, рисующую на песке. На другом полотне — сосредоточенная малышка кормит с ладони голубей. А вот ещё одна девочка, сидящая на берегу - чайки ничуть её не боятся и подлетают к её ногам. Недаром о работах этого художника говорят: «Он запечатлел солнечный мир детства».
Роберт Дункан - зима в Америке или в России?
Картины американца Роберта Дункана так легко принять за полотна отечественного художника! Чего стоят его работы, запечатлевшие зиму в деревне! Они одновременно и сказочные, и очень простые. Мы видим деревенские домики, укутанные снежным одеялом. Мальчик и девочка уже слепили снеговика, и теперь мальчишка решил поваляться в сугробах. Девочка остановилась рядом в раздумье. То ли присоединиться к забаве друга, то ли сказать ему: «Давай, вставай!».
На другом полотне изображены ребята, которые отправились на лыжную прогулку. И мы не знаем - то ли один из мальчиков ещё только учится кататься и часто падает, то ли его уронил огромный добродушный пёс - верный спутник ребят. Дети в картинах художника получаются удивительно «живыми», кажется, ты их давно знаешь.
Природа и дети - тема Александра Аверина
Полотна Александра Аверина словно переносят нас на берег - и неважно, что это - река или море. Мы словно чувствуем этот тёплый летний ветер, любуемся волнами. Вот девочка сидит на песке. А рядом с ней - парусный кораблик. На малышке нарядное белое платье, но ноги у неё босые. Она готова вскочить и вновь отправить свой кораблик в плавание - пусть только волнение немного уляжется («Ласковое солнце »).
Молодая художница рисует группу ребят, пришедших на берег моря («На этюдах »). Стоящие за её спиной девочка и мальчик в матросках наблюдают за тем, как рождается картина. А «натурщики» поглощены своим занятием - их кораблики скользят по мелководью. А вот девочка с мамой отправились в поле («Прогулка »). Сколько тут цветов! Малышка собирает для матери букет. И, конечно, увязалась с ними и любимая собака. Она чем-то заинтересовалась - может быть, увидела кузнечика в траве? У Аверина удивительно добрые работы, и впечатление от них остаётся самое светлое.
Дети на картинах художников олицетворяют собой будущее. Мир принадлежит им, и пусть он всегда остаётся для них таким же дружелюбным и радостным, как их улыбки.
Почему-то говоря о раннем развитии ребенка, многие имеют в виду только умственное, а не творческое развитие детей. Но ведь развитие творческого аспекта личности вашего чада лишь послужит дополнительным толчком к развитию его интеллектуальных способностей. Для этого нужно с ранних лет прививать ребенку интерес к искусству, в частности, к живописи, но не поздно начать это знакомство и в старшем возрасте. Узнайте далее, какие мы рекомендуем взять на ознакомление картины для детей разного возраста.
Что показать детям от 3 до 6 лет
Даже в 3 года большинство современных детей уже знает, что такое фотографии, поэтому им не должно быть сложно провести аналогию с картинами. Просто объясните ребенку: когда раньше люди не могли пользоваться фотоаппаратами и камерами телефонов, им приходилось рисовать, чтобы запечатлеть чей-то портрет, пейзаж, предмет или сценку из жизни. Это занимало гораздо больше времени, чем щелчок по кнопке фотоаппарата, но и результат был уникальным.
В таком возрасте картины для детей не представляют художественной ценности, их не особо интересует автор полотна, его биография или предыстория создания этой картины. Поэтому пока в эти «дебри» можно не углубляться, а просто приучать ребенка к внимательности, научить рассматривать картины и подмечать детали. Чем позже начнется творческое развитие детей, тем сложнее вашему чаду будет анализировать искусство, будучи подростком, а затем взрослым.
Какие именно картины для детей будут самыми интересными и выигрышными для первого знакомства с живописью? Тут можно вспомнить, на какие вещи ребятишки обращают внимание в первую очередь, заходя в магазин с игрушками - как правило, на все яркое, большое, разноцветное, а также реалистичное, как домик для барби с мебелью и посудой, или детализированная армия солдатиков. Такими же должны быть и детские картины: красочные пейзажи, натюрморты с крупными предметами, большие красивые портреты.
В этом возрасте подходящая живопись для детей - это полотна Клода Моне, который работал в стиле импрессионизм. Его картины наполнены яркими красками, мягким светом и интересными сюжетами, на которых ребенок сам заострит внимание.
Например, покажите ему картину художника «Терасса в Сент-Адресс»:
Обязательно обсудите картину с малышом. Поначалу подробного отзыва вы от него не услышите, поэтому задавайте наводящие вопросы, например: «Что изображено на картине?», «Чем заняты люди?», «Что тебе больше всего понравилось?», «Какие цвета ты видишь?» и т. п.
Замечательные картины, которые стоит показать детям, писал и русский художник Виктор Васнецов. Мы рекомендуем показать одно из самых известных его полотен, которое особенно может заинтересовать детей - «Богатыри»:
Будет здорово, если при просмотре картины вы сможете рассказать детям какие-нибудь былины про этих трех богатырей. А возможно, дети уже видели мультфильм про этих героев, и смогут сами пересказать вам его сюжет. И конечно, не обойтись без вопросов по картине: «Где находятся богатыри?», «Видят ли они врага или просто осматривают местность?», «Случится ли что-нибудь дальше?», и обязательно укажите на детали: оружие персонажей, их взгляды и т.п.
Покажите ребенку и «Натюрморт с фруктами» Поля Гогена. Далеко не все картины этого художника подходят для детей дошкольного возраста, но данный натюрморт выглядит достаточно привлекательно, крупно и красочно. Спросите чадо: «Любишь ли ты кушать яблоки?», «Какого они цвета на картине?», «Какое из них ты бы съел?».
В конце просмотра картин для детей, не забывайте делиться с крохами и своим собственным мнением по поду живописи.
- Если вы хотите познакомить ребенка с живописью дома, показав ему картины из Интернета или печатной энциклопедии, то у вас есть возможность самостоятельно контролировать контент в процессе. Но если это будет, к примеру, посещение музея или художественной галереи, то советуем вам заранее продумать маршрут, чтобы не наткнуться на классические полотна с изображением исторических сцен насилия, либо картины с обнаженной натурой, которые дошкольнику еще видеть рановато.
Живопись для детей от 7 до 9 лет
Творческое развитие детей следует продолжать и при поступлении в школу. И хотя школьникам младшего возраста по-прежнему нравятся яркие детские картины, где есть за что зацепиться глазу, но теперь их гораздо меньше интересуют статичные сюжеты вроде натюрмортов и пейзажей. Дети все еще познают мир, но в нем уже не все вокруг новое, вот и смотреть на природу и разложенные на столе предметы становится не так интересно.
Они начинают реже смотреть мультики, и чаще проявляют любопытство по поводу фильмов - поэтому лучше всего для детей от 7 лет подойдут полотна с изображением различных действий, исторических сюжетов, либо детализированные портреты. Сюда можно внести и картины для детей с изображением мифологии, культуры разных народов, людей из древних эпох. Кстати, творческое развитие детей-школьников предполагает, что они уже должны знать понятия «портрет», «натюрморт», «пейзаж» и т. п., и знать хотя бы имена художников рассматриваемых полотен.
Стоит ли избегать в таком возрасте картин с влюбленными парами, сценами войны и т. п. - решать вам, просто будьте готовы ответить на любые расспросы со стороны ребенка и объяснить разницу между «хорошо» и «плохо».
Интересная живопись для детей младшего школьного возраста есть у итальянского мастера Джованни Баттиста Тьеполо, например, «Брачное соглашение», «Меркурий и Эней», а особенно - «Пир Клеопатры»:
На картины изображена трапеза Клеопатры с приближенными - сможет ли ребенок сказать то же самое? Спросите, что он видит на картине, какие детали ему особенно запомнились. Можете рассказать ему историю этой царицы - понравится ли она ребенку, что скажет о полотне теперь?
Хороший вариант знакомства с живописью для детей от семи лет - известное полотно Ивана Шишкина «В сосновом лесу»:
Дети, как главные любители сладостей, могут знать его по оберткам знаменитых еще со времен СССР шоколадных конфеток «Мишка косолапый». Хороша она тем, что сочетает в себе и пейзаж, и элементы анималистической сюжетности - детям будет явно интересно посмотреть на симпатичных пушистых медвежат. Узнайте у них: чем занимаются медвежата? Какое впечатление на них производит лес - молодая опушка или густая чаща? Почему так кажется? Придумайте и свои вопросы.
Что смотреть детям от 10 лет и старше
Начиная с десяти лет, детям полезно знакомиться непосредственно и с биографиями художников, развитием их творческой деятельности. Самостоятельно школьники с такой информацией знакомятся очень неохотно, поэтому им нужен рассказчик: тут уж либо вы хорошо подготовьтесь, либо найдите подходящее видео.
Кроме того, нельзя забывать, что теперь школьники вступают в пубертатный возраст, поэтому круг их интересов существенно меняется и расширяется. Их интересуют эмоции и переживания, любовь и дружба, громкие события, харизматичные люди, тайны и загадки. Поэтому и детские картины для ознакомления следует подбирать с соответствующими сюжетами.
Почву для размышлений и интересной беседы даст картина Василия Пукирева «Неравный брак», на котором изображен процесс венчания пожилого жениха и юной невесты:
Не раскрывая названия картины, узнайте у ребенка мысли по поводу данной работы, заметит ли он изображенный на полотне контраст? Расскажите ему о том, какими бывали браки в те времена, укажите, как мастерски художник передал обреченность девушки и разнообразные эмоции окружающих гостей.
Покажите детям картины Ильи Репина: «Запорожцы», «Бурлаки на Волге», «Иван Грозный и сын его Иван».
Интересной для подростка будет и второй вариант картины «Не ждали», на которой изображено, как домой совершенно неожиданно возвращается политический ссыльный. Попросите, чтобы ребенок описал, какими он видит эмоции персонажей картины, увидевших вернувшегося мужчину: радость, недоверие, потрясение, удивление.
Со старшими детьми также можно обсуждать уже и способы передачи изобразительно-выразительных средств, которые живописцы используют в работе, сравнивать творчество разных художников и вместе искать интересные факты о создании того или иного полотна.
Идеи о картинах, которые можно показать детям и подросткам, можно почерпнуть из этого видео о самых известных картинах в мире:
Забирай себе, расскажи друзьям!
Читайте также на нашем сайте:
Показать еще
Мир детства - неотъемлемая сторона образа и культуры любого народа. Однако художественный интерес к этому вопросу возникает лишь на определённом этапе культурного развития общества. Большой вклад в понимание этого мира внесли литература и искусство.
Особый мир сокровенных чувств открывается в творчестве художников. Дети служили им вечным источником красоты и вдохновения.
Живописцы, изображая детские образы, следовали культурным и нравственным канонам своего общества. Западно-европейские художники в течение нескольких веков осваивали духовную сферу детского портрета. Русским мастерам удалось ускоренными темпами искать и разрабатывать изобразительные средства и способы отражения мира детства. Детские образы в русской живописи наделены непередаваемой самобытностью, чувственностью, присущей отечественным мастерам.
Иконописец не ставил задачи показать детство, ему не было это интересно. Главное для него было создать образ, созвучный христианскому пониманию. Оттого у персонажей иконы как будто бы нет возраста, дети условны, они не обладают чертами детскости. Они целомудренно закутаны с ног до головы. Черты лица детей плохо выражены и символизируют лишь смирение.
Условный образ младенца используется иконописцами и при изображении души: художник писал спеленатого младенца. Ему было необходимо напомнить зрителю о детской чистоте, безгрешности, невинности. Примером является икона Успение Богоматери.
История до XVIII века во многом была безличной. Путь человеку задавался изначально при рождении, и отклонений практически не было. Дети в те времена в точности воспроизводили путь своих родителей: они наследовали их социальный статус, уровень достатка и образованности. И все же в живописи появляются новые черты: художников начинают интересовать реальные лица. Сначала это лишь важные «персоны». Именно от этого слова ведет происхождение «парсуна» - портрет личности, не являющейся святым. Парсун с изображением детей немного.
Во второй половине XVIII века происходит открытие детства, детского тела, манер, речи - в жизни, в литературе, в искусстве. Детство начинает осознаваться как особое время в жизни человека, которое имеет периоды: младенчество, детство, подростковый возраст, юность. Ребенок становится более значительным лицом. Он не просто наследует честь и имущество семьи, он должен воспитать в себе качества и умения, которые поддерживают социальный статус. Налицо интерес к воспитанию, появляется представление о том, что детей надо специально учить и уделять этому громадное внимание.
В конце века наступает эпоха сентиментализма, когда человек открывает для себя мир чувств в культуре и живописи. Возникает культ семьи, дружбы, романтической любви, природы. Художника привлекает камерная жизнь, слитая с природой.
В первой половине XIX века наступает «золотой век» русской культуры, период романтизма. Пространство жизни человека становится более сложным, многообразным. Художники этого времени оперирует яркими, насыщенными, звонкими красками. Мир предстает нарядным, жизнерадостным, это мир счастья, красоты и гармонии. Это время живописцев, посвятивших немало полотен образам детей, их чувствам, переживаниям. Они писали не просто детские образы, но характеры и эмоциональные состояния. Великие русские живописцы передавали мир детства с неповторимой самобытностью и чувственностью.
В истории нашей родины рубеж XIX и XX веков насыщен огромным общественно-историческим содержанием. Это было время, ознаменованное тремя революциями, последняя из которых, Великая Октябрьская социалистическая революция, открыла новую эру в истории России и в истории всего человечества. В русской живописи формируется новое течение, получившее название «социалистический реализм». Его представителями, писавшими образы детей, были Ф.П. Решетников, А.А. Дейнека, К.С. Петров-Водкин и другие.
Согласитесь, что наверное, если не все, то по крайней мере, большинство всех родителей на Планете хотят вырастить из своих детей творческих, уникальных, высококультурных личностей. Мы с самых ранних лет пытаемся приучить и привить любовь у наших детей к театрам, галереям, выставкам и многому другому. Но не всякий малыш испытывает радость от посещения таких заведений. Что-то его может испугать, что-то быть для него непонятным, а поэтому и скучным…В любом случае, я считаю, что наверное, основная задача нас родителей, не навязчиво таскать малыша по всеми известным заведениям, а привить любовь к искусствам, рассказать, зачем это все нужно. Поэтому перед тем как водить ребенка, возьмите соответствующую литературу, расскажите о художниках, покажите картинки, побеседуйте, а потом уже весьма подготовленного ребенка ведите в музей. Таким образом, когда он кажется там, то все ему покажется знакомым, он будет узнавать картины, которые разглядывал с Вами, вспоминать художников, о которых Вы ему рассказывали дома и этот мир для него не будет уже чужим, а будет частичкой чего-то знакомого и домашнего.
Я считаю, что с искусством малыша можно знакомить с самого малого возраста, когда ему исполниться 3 месяца. Его мозг настолько пытлив и любознателен в это время, что он с большим удовольствием будет рассматривать все, что Вы ему показываете. Так почему бы не показать ему картины одних из самых известных художников.
Здесь я бы хотела бы написать несколько слов об очень хороших книжках, которые Вы сможете использовать, что рассказать своим детям об искусстве.
Материалы
Кроме того, тут же Вы можете бесплатно скачать картины известных художников:
нажимайте на картинки ниже, чтобы скачать и распечатать:
здесь собраны картины одни из самых изветсных художников
Как играть?
Самым маленьким малышам можно просто распечатывать и показывать карточки, при этом называть названия картин и художников. С детьми постарше можно поиграть с игры на развитие, мелкой моторики, внимательности, памяти и много другого. Самый простой вариант распечатать два вида одинаковых картинок, один из которых разрезать на карточки и предложить разложить малышу разрезанные карточки с основным полем с карточками. Такая игра подойдет для малышей от 1,3-1,5 лет. Игра на развитие памяти — распечатать два вида одинаковых карточек и переворачивать, пока не найдешь пару одинаковых.
Можно выложить 4 разных картины, потом попросить малыша закрыть глаза и спрятать одну из них. Когда он откроет глаза, предложить отгадать какая из картин исчезла.
Книги по теме
Кроме того, всем советую скачать или купить книгу известного французского искусствоведа, преподавателя в Истории Искусств в Школе Лувра Франсуаза Барб-Галль «Как говорить с детьми об искусстве?».
Это книга, написанная об искусстве специально для родителей, которые сами любят все прекрасное и стремятся привить это своим малышам.
Очень хорошая книга, которая повествует детям об искусстве, издательского дома Белый город «Азбука русской живописи». Она представляет собой энциклопедию, которая содержит более 100 известных картин русских художников. С помощью нее малыш познакомится различными направлениями и жанрами русской живописи.
Вот как выглядит эта замечательная книга:
Пример страницы изнутри книги:
Очень хорошая также серия книг «